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【关注两会】今年文艺界代表委员们都关注了哪些议题?
发布时间:2020-06-11   点击次数:

 

 

 

 

【关注两会】今年文艺界代表委员们都关注了哪些议题?

信息 音乐周报

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编辑 冬景

 

 

 

 

编者按:5月27日,全国政协十三届三次会议闭幕。5月28日,十三届全国人大三次会议闭幕。

今年文艺界代表委员们都关注了哪些议题?

 

叶小钢

全国政协常委

中国文联副主席、中国音协主席

亟待加强“人类命运共同体”思想的全球文化传播

2013年习近平主席提出了“人类命运共同体”的思想,七年来思想履践取得了卓著成绩:中老、中泰、雅万等铁路建设即将完工,中缅、中俄原油管道已经投入使用,“一带一路”沿线国家的平均出口额增长到8%,建设了近百个境外经济合作区,创造了近30万个就业岗位等。要实现人类社会长久的和平稳定与和谐发展,尤其是后疫情时期,迫切需要加强“人类命运共同体”思想的全球化传播

目前,这思想传播机制还有进一步提升空间,主要有三:

一、缺少印象深刻的形象标识;

二、缺少承载思想并感人至深的文化作传播;

三、缺少对“人类命运共同体”敬畏情感传播。

我认为,“立象以尽意”(《周易·系辞》),通过文艺描绘人类命运共同体的文化形象;诗以声传,行之久远,要发挥文艺作品具有艺术与社会双重属性的文化价值,借助感人至深的文化力量让价值沉淀、观念远播;也要辩证兼顾多重视角,通过深刻的文艺作品唤起可使人道德自律的情感力量。

基于以上思考,对于后疫情时期“人类命运共同体”思想的全球文化传播提出以下建议:

一、继续深入发掘中华优秀传统文化,将“人类命运共同体”观念体系进一步发扬光大。将在中华传统文化基础上构建的“人类命运共同体”思想进一步向世界阐述。如中国优秀传统文化中“四海之内皆兄弟”(《论语·颜渊》),“讲信修睦”“不独亲其亲,不独子其子”(《礼记·礼运》)等和谐大同思想;“以德报德,以直报怨”(《论语·宪问》)”“不迁怒,不贰过”(《论语·雍也》)等修身与人际交往思想等。这些内容不仅具备中国文化标识,更具有跨时代、跨区域、跨民族的文化真理性和普遍适用性,应在体系中详述。

二、加强思想蕴藉的精品文艺创作,讲好人类共同命运故事。文艺作品具有艺术与社会双重价值属性,具有以情动人的涵濡化人的无形力量,加强蕴藉人类命运共同体思想的文艺力作创作及全球化传播,有超越西方私利至上的现实意义。

三、立体书写描绘思想,兼顾良效多重视角。追溯到古希腊时代,人类就意识到优秀艺术的道德净化作用,这一视角下的意识传播对于人类命运共同体思想的传播具有不可替代的重要意义。

四、加强全球化命运共同体网络平台建设,实现话语共振传播。在5G时代,地球是一个网一块屏,海量繁复的瞬间信息产出就可能超越个人生命的接受极限,因此,全球平台、话题聚焦、话语共振是实现思想有效传播的必要条件。

五、建立人类命运共同体文艺创研机构,持续推进文化传播。宣传部、文化部和教育部应共建一个落地于相关机构及院校的人类命运共同体创研与传播机构,使文化传播策略具备机制保障,实现观念的行动可落地、持续传播。

人类命运共同体思想既符合中华民族长期和平发展的需要又符合全人类的共同价值与利益,既会为中国又会为全人类带来福祉,是人类文明发展的未来大趋势,是不可遏制的光明力量。

 

廖昌永

全国人大代表、

中国音乐家协会副主席、上海音乐学院院长

关注少数民族学生艺术招生问题

上海音乐学院曾在上世纪50年代正式开设少数民族班,招收全国各地的少数民族音乐人才。像以才旦卓玛、何纪光等为代表的一大批优秀的少数民族歌唱家,都曾就读于上音少数民族班,在上音的培养下更好地服务当地文化建设。

后来有一段时间上音少数民族班因为种种原因停办了,但是近年来学院又恢复了少数民族班并招收少数民族委培生,所涉专业包括声乐、作曲、指挥等。但是我们在招生和教学过程中,发现还有更多音乐人才有待挖掘。因此,我建议多关注少数民族和边远地区的音乐艺术人才培养,特别是硕士点和博士点,希望有政策倾斜给这些地区有才华的音乐学子,助推他们在上音接受专业训练以后,更好服务于当地音乐文化建设。

上音把今年定位为人才培养质量提升年和师资队伍建设年,也在进行全院教育教学思想大讨论,为“十四五”的教育教学计划做规划。我们希望通过研讨,让上音这样一所拥有93年历史的院校,为祖国音乐人才培养、音乐作品创作和更好地立足于世界作贡献。

改革开放40多年来,我国经济建设已经有了长足发展,而我国文化发展也应该和经济发展相匹配。我们最近一直在问,应该办什么样的学校?要坚持“办一流音乐教育,创国际先进水平”目标。上音在建校初期就一手向海外学习,一手整理国乐,时至今日依然秉持着这样的初心。所以,我们一定要把国家对文化、教育建设领域的政策研究透,然后放到上音的教学体系中,为祖国培养更多的人才。

 

关牧村

全国人大代表、中国音乐家协会副主席

进一步做好两岸青年交流工作

台湾青年是台湾的未来,也关系着国家的未来。

近年来,两岸青年交流工作有了积极进展,各种论坛及经济、文化、学术和旅游观光活动为台湾青年了解大陆提供了许多很好的机会。

但从总体上看,两岸青年交流的成效还很微弱,台湾大多数青年没有来过大陆,他们被台湾当政者和主流传媒误导,加之台湾现有教育体制的不当教育,台湾大多数青年对中国认同感较弱,还有部分青年存在仇中情绪。但青年人是可塑的,虽然现在实现台湾青年的观念转变还存在很大难度,但真正重视起来,采取大力度、广泛而有效的交流方式,局面就可以好起来。

一、从中央到地方都要把两岸青年交流工作当作一项重要任务来抓,要作为对台工作的重中之重。除对台机构,教育、卫生、文化、旅游各有关方面都要常年开展有针对性的交流活动,如组织中学生暑期夏令营,组织青年学子到北大、清华、南开、复旦等历史名校参观就读,共同举办纪念性主题文艺演出,开展茶文化交流,为台湾青年量身定制台湾青年喜欢的旅游线路等。

二、台湾青年十分关心自己的未来,不少台湾青年近年在大陆找到了工作和发展机会,他们的成功,也影响着其他台湾青年。因此,有关方面一定要重视青年台商的发展,切实关心他们的生活和工作,使他们感受到在大陆有很好的未来。可以在广东、福建、浙江、江苏等地和大湾区开设台湾青年创业园,为他们创业提供更好的机会。

三、在原有基础上多出台一些落地有声的政策,本着方便、安全、实际的精神,更多地把台湾青年吸引到大陆来。

四、重视和发挥好民间团体和在野党团的作用,做好组织工作,努力摆脱台湾当局的阻碍,共同做好两岸青年交流,两岸统一才有希望。

 

刘月宁

全国政协委员、中央音乐学院教授

促进艺术教育协调发展

2016年,针对民办艺术教育中存在的困难和问题,我曾在提案中提出设立专项基金支持、设立倾斜鼓励机制、完善指导与监管机制三点建议。同年,十二届全国人大常委会第二十四次会议审议通过了关于修改《民办教育促进法》的决定,国务院出台了《关于鼓励社会力量兴办教育促进民办教育健康发展的若干意见》,教育部等有关部委联合印发了《民办学校分类登记实施细则》……这些都有力地支持和规范了社会力量兴办教育。

近年来,在这些制度、政策支持下,民办艺术教育不断蓬勃发展,但社会对民办艺术教育的重视仍不充分,这些举措较难辐射到民办艺术教育领域。一方面,和其他门类的民办教育一样,师资队伍不稳、生源危机、办学经费危机等多种问题制约着民办艺术教育发展;另一方面,和其他门类的民办教育不同,民办艺术教育整体还处于一种“粗放式”的发展状态,管理制度不够健全、监督和评价机制缺失、政策扶持匮乏等。为此,在连续多年关注、调研民办艺术教育,连续多次提交相关提案的基础上,对于推动民办艺术教育发展再建议:

一、加强专项政策倾斜,推动民办艺术教育发展。民办艺术教育是专业艺术教育的重要基地,也是艺术教育的重要补充。缺乏扎实的民办艺术教育作为,最终将导致在中国艺术人才和艺术教育在国际艺术领域的竞争能力逐渐衰弱。针对目前民办艺术教育发展中学科设置、师资储备、人才来源等薄弱环节,建议出台专项政策,保护优势特色、提升短板弱项,推动民办艺术教育水平的整体发展。

二、“破圈”艺术教育壁垒,建立公办、民办艺术教育互通机制。当前,由于在管理体制、教学定位等方面与公办学校不同,民办艺术高校的教育与实践结合得相对紧密,能根据社会需求动态处理学科设置,在一些方面有值得公办艺术学校学习和借鉴之处。因此,建议设立公办与民办艺术教育机构的常态化人才流动渠道,促进形成艺术教育人才良性循环、可持续发展机制。鼓励两种体制互派教学及管理人员,开展考察、实习及中短期工作。对于一些特色课程,可建立公办与民办高校的联合运作机制,充分集中各自的优势资源为提升人才培养的质量服务,使公办艺术院校老师也能发挥作用,做顾问,专业和业余有机结合。对于一些特色课程,由公办学校与民办学校联合运作,以提升艺术人才质量。

三、增加“生命教育”比重,让艺术教育成为生命教育的有效载体。今年以来,新冠病毒肺炎疫情席卷全球。在此期间,与体悟生死、感悟生命有关的生命教育成为许多学校的开学第一课。但生命教育不能仅停留在“补课”上,而应常态化、系统化设置,成为一门让人终身受益的课。生命教育围绕人的自然生命、社会生命和精神生命展开教育,让每个生命成为更好的自己。艺术教育调动了人对生命的感悟力、鉴赏力、创造力,挖掘人在无意识层次上的生命潜力,使人成为更加完美合理的个体。本质上,艺术是理解生命的最好载体之一,艺术教育讲的就是一种生命教育。因此,建议加大生命教育在艺术教育中的比重,以丰富多样的艺术形式,让艺术教育回归生命本质,为教育注入体验生命的意义与价值。

 

吴碧霞

全国政协委员、

中国音乐学院教授

进一步规范中小学在线教育市场

近年来,网络在线教育平台发展迅猛,形成了庞大的在线教育市场,已成为我国数字产业和教育产业的有机组成部分。但因其仍处于发展阶段,存在着诸多问题,令人担忧。

一是在线教育平台鱼龙混杂。由于平台繁多,竞争比较激烈,超前、拔高的学科类教育严重误导消费者现象较为普遍,产品广告营销过度、学习解答问题不精准的问题也比较突出。在线授课教师资质良莠不齐,调查显示有34.9%的用户表示教师的资质真假难辨,31.9%的用户认为师资宣传与实际不符。有些在线教育平台存在授课内容不佳、虚假宣传、霸王条款、任性停课、退款难等问题,甚至有些学习类APP涉嫌传播未成年人不宜信息,或出现突然停业和跑路事件。

二是在线教育市场监管困难。目前,我国针对教育培训机构的监管措施包括有证有照、教育备案、风险准备金三种方式,这对于有证有照的传统教育培训机构具有较强约束力,但对在线教育产品和教育服务的管理难度较大。现有一些涉及互联网经营服务的行业标准或政策性规定较为零星分散,相互之间规范不一,导致在线教育行业准入门槛较低,为许多无资质、师资水平低且教学内容低劣的在线教育平台提供了可乘之机。

教育问题涉及千家万户,关系民族未来,是民众关注的焦点。为此建议:

1.积极推动在线教育立法。建议司法部门积极修订和完善涉及教育、互联网和文化传播方面的法律法规,尤其是要出台专门针对在线教育的管理办法。教育主管部门明确在线教育准入条件与资质认证流程,建立健全在线教育资源的备案审查制度,明确在线教育平台在师资管理、资质审查、教学质量、收费退费、资金托管、隐私保护、知识产权保护等方面的责任。

2.加强在线教育市场监管。建议由市场监管、教育、互联网管理等多部门联合成立专门的在线教育培训平台审查管理机构进一步细化监管标准、程序,统一标准,在开办资质、运营、服务质量、师资准入、内部管理、收费标准各个方面构建紧密衔接的监管制度体系。推出线上教育黑白名单制度,根据督查结果定期向社会公开合规(白名单)和不合规(黑名单)的在线教育平台。

3.扶持合法在线教育平台。建议教育部门加大对优质在线教育平台和资源的甄别优选力度、扶持力度以及推广力度。积极对学校网络基础设施进行升级,对名师名课进行梳理,打造优质在线教育资源。市场监管、教育、互联网管理等部门积极引导在线教育行业协会提高自律水平,充分发挥在线教育行业协会在加强行业自律、促进行业发展、维护企业合法权益等方面的积极作用,引导行业健康有序发展。

 

姜克美

全国政协委员、胡琴演奏家

加强推进民族音乐教育进校园

教育是帮助广大青少年了解文化传统、继承文化精髓、加强文化认同最重要的途径。我们要围绕立德树人根本任务,遵循学生认知规律和教育教学规律,按照一体化、分学段、有序推进的原则,把中华优秀传统文化全方位融入和贯穿国民教育的各阶段、各环节、各领域,增强学生的文化参与感、获得感和认同感,让传统文化真正活起来、传下去。在这样的背景下,承载了中华民族精神志趣与艺术追求的民族音乐,也应该得到更加充分的重视。我们应进一步加强推进和完善民族音乐教育进校园,在青少年中进行广泛普及和传承教育。

具体来说,首先,在整体理念方面,需要提高教育的灵活性与适应性,根据大中小学不同年龄学生的特点,灵活采取适宜的教学方式,提升他们对民族音乐的兴趣。还要将理论学习与动手实践相结合,追求“以学生为根本,以引导为方式,以知识为基础,以实践为导向”,从而全面提升学生对于民族音乐的审美素养和实践能力。

其次,在系统设计方面,建议由政府牵头,对民族音乐教育进校园进行整体部署和规划设计,这个整体方案要囊括大中小学各个阶段,对课程内容、培养形式、资源保障、成果验收等各个环节进行制度化的要求和支持,最终形成比较完备的民族音乐教育体系。

最后,在具体措施方面:

第一,要加强民族音乐教育师资力量培训,优化课程设置,完善教材设计,提升教学质量,建议在小学阶段进行一年左右的民族音乐集中学习,加强民族音乐教育的系统性和持续性。

第二,相关部门和学校要为学生搭建民族音乐的体验和实践平台,加强民族音乐教育的参与性和实践性。

第三,不同地区和学校可以根据自身优势资源和地方文化特色,发展多样化、个性化的民族音乐教育。

第四,相关部门可以对冷门民族音乐门类的教学实践给予政策和资金支持,助力民族音乐各门类的均衡发展。

第五,还应更加充分地调动和发挥民间社会力量的作用,以更好地支持民族音乐教育。

 

姚珏

全国政协委员、香港弦乐团艺术总监

举办粤港澳大湾区青年艺术节

香港青少年从小接受的基础教育,缺乏对国情的深刻认识及对祖国归属感、认同感的培养。以文化艺术搭桥,加深了解,增强认同感,无疑是个好方法。以本人过去几年的经验来看,是颇有成效的。通过参与文化艺术活动,青年人可以了解中华传统文化和民间特色艺术的魅力,学习爱国艺术家的伟大情操。

因此,建议由国家文化和旅游部牵头,广东省人民政府文化和旅游厅、香港特别行政区政府民政事务局、澳门特别行政区政府社会文化司联合承办粤港澳大湾区青年艺术节。增加三地青年彼此之间的认识,加強港澳年轻人对国家的认识及认同感,对彼此的价值观、文化观有更深的了解。

具体建议:

一、成立粤港澳大湾区青年艺术节委员会。去年本人已建议由国家牵头,粤港澳三地政府共同参与,成立粤港澳大湾区文化艺术发展委员会,支持粤港澳大湾区文化艺术的整体发展,从文化设施、教育、产业、资源对接等方面具体落实,促进区内文化艺术合作。

此外,建议设立粤港澳大湾区青年艺术节委员会,专门负责策划、统筹、推广粤港澳大湾区青年艺术节的相关事宜。青年艺术节委员会可纳入粤港澳大湾区文化艺术发展委员会,亦可独立设置。青年艺术节委员会由艺术专业人士或热心艺术发展的社会人士,共同构思艺术节的主题和运作,促进区内艺术家或机构的合作。同时,可邀请世界知名艺术家担任艺术顾问,提供专业意见,致力推动各类文化艺术项目和发展。

二、轮换艺术形式与举办城市。青年艺术节每届聚焦一项艺术形式,由青年艺术节委员会协商、筹划、选择,可选择的艺术形式包括音乐、舞蹈、戏剧、视觉艺术、戏曲等,为不同领域的青年艺术家提供专属平台。

青年艺术节每届轮换举办城市,由地方政府自愿报名,青年艺术节委员会协商讨论决定,以未举办过艺术节的城市为优先。此建议旨在活化各城市的文化艺术场地设施,让青年艺术家的眼光不局限于广州、深圳、香港、澳门等一线城市,同时令非一线城市的艺术爱好者受惠。

三、除了由来自大湾区不同城市的艺术家举办展演,青年艺术节亦鼓励展开跨区域艺术合作,鼓励来自不同地区的艺术家联合创作特别节目,促进青年艺术家之间的交流合作,通过艺术节的平台,结识来自大湾区不同城市的同路人,构建“大湾区人”的身份认同;通过艺术交流合作,培养港澳青年艺术家对祖国的认同感和归属感。

此外,艺术的传承至关重要。建议艺术节鼓励知名艺术家与青年艺术家、各地青少年积极展开教育及交流合作。借此平台,艺术大师将自己的艺术理念与经验,通过言传身教,传递给下一代青年人,授艺育人,以艺术影响人生。体现艺术的代代传承,同时履行艺术家的传承使命。

 

席强

全国政协委员、中央民族乐团党委书记

加强全国县市级地方文艺院团建设

根据调查统计,全国各地县市一级的文艺院团编制或设置目前覆盖率只有30%。地方艺术院团的缺位或缺失现象导致基层公共文化失去阵地,失去文艺舞台的主导作用。发挥县市一级文艺院团的文化核心作用,对弘扬当地文化艺术传承传播功能具有重要的社会意义,县市级文艺院团具有重要的文化惠民、文化普及、文化传承功能

地方文化的引领需要地方文化特色的内容来实施,而缺乏地方文化特色的外来文艺是不能满足地方文化主体需求的。例如,贯彻党中央的政策思想与文化建设的落实需要有一批地方特色的文艺队伍,如乌兰牧旗,能够以春风化雨般的与民同乐形式来传播文化的核心价值观。因此,适应新时代的文化发展需要,各地方政府在县市一级应该设立恢复文艺院团或类似乌兰牧旗文艺小分队艺术实体。无论是政府投入的国办艺术院团,还是民营投入的企业化艺术院团,都应该从国家的文化结构和布局中去考虑审视文艺院团的作用和价值。其中,涉及到艺术院团的功能和职能,政府部门应该分类管理、政策指导,在管理上应该一视同仁地将事业编制或者民营性质的文艺团体统筹起来管理,在资金上进行公平公正的财政投入,以强化不同区域、不同层级文艺院团的功能和使命任务。

如果有条件,应该在县市级文艺院团配备演出场所,让地方基层艺术院团真正做到有阵地有队伍,充分发挥地方基层文艺院团的文化主导作用。剧场建设要进行专业化的管理,让政府资源与社会企业化管理相结合来强化剧场与院团在县市一级的文化作用。

在第一轮文化体制改革工作中,政府对中央、省级、地级文艺院团进行了体制机制改革,县市级文艺院团的功能和定位则被弱化甚至被核消,因此,根据目前出现的突出问题,设立、恢复和建设这些县市一级的地方文艺院团,对加强全国基层公共文化建设是非常迫切的任务,也是关系到全国公共文化如何深入基层进行全覆盖的建设问题。

建议中宣部、文化和旅游部、国家发改委、财政部、人力资源部等中央部委高度重视这一涉及新时代基层文化建设的紧迫议题得到落实。

 

 

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